A JOURNEY INTO ART：RIMOWA 携手路德维希博物馆，焕新探索当代创意美学

“踏上旅途，意味着离开熟悉的周遭，去邂逅不同的文化语境、动人故事以及看待世界的新颖视角。艺术，亦能激发这种转变。”

Yilmaz Dziewior，路德维希博物馆馆长

RIMOWA 始终鼎力支持艺术领域，彰显艺术与旅行在出行、对话与探索方面的密切联结。

作为同样植根于科隆的合作伙伴与友邻，RIMOWA 隆重宣布携手路德维希博物馆，共同呈献旨在缔造别样艺术邂逅的全新文艺企划。我们联袂邀请六位享誉国际的艺术家，共同参与《A Journey Into Art》限量版贴纸书的创作，令他们的杰作踏上一段非同寻常的新旅程。

本次参与企划的艺术家阵容由路德维希博物馆馆长 Yilmaz Dziewior 亲自悉心甄选，他亦为本书撰写了前言。每位艺术家均受邀将其作品转化为一种与旅行传统息息相关的载体。此举意在开辟一条全新路径，让艺术能够真正触及人们的日常生活与旅途，而非仅仅在博物馆或画廊中被束之高阁。

贴纸书收录了每位艺术家的两幅代表作，并附有其隽语箴言，汇聚不同视角与世代，以及对概念实践的多元诠释。受邀艺术家包括：

Carol Bove

从现成品、工业建筑五金件到建筑场域，Bove 都能信手拈来。在她近期创作的大型金属雕塑中，其极具诗意的材质运用手法得到了进一步的升华。Bove 将现代主义典雅美的策略作为创作原点。

Wade Guyton

自千禧年代初，Guyton 便开始深入探究数字图像生成的现状及其深远影响。他刻意以不当方式使用打印机，违背设备的预设指令，并采用突破其设计规范的打印材质。

Roni Horn

Horn 以观念为导向的创作，深刻探讨了身份认同的流动本质、悖论的无处不在和作为根基的现实，以及体验在空间与艺术中所占据的至关重要的地位。她时常只身前往冰岛游历，这段经历成为其创作的核心灵感源泉。

Julia Scher

Scher 现居科隆，她善于通过表演、视频、装置以及雕塑等媒介进行实验，以此质询“监视”这一行为背后的心灵景观。她对隐私与安全议题的关注，源自其对性别政治的深思，尤其是监视被赋予女性特质的倾向。

Rosemarie Trockel

作为德国著名概念艺术家，Trockel 长期致力于混合媒介的探索。早在 1985 年，她便开创性地使用针织机创作图画。1999 年，Trockel 成为首位代表德国参加威尼斯双年展的女性艺术家。

Haegue Yang

这位出生于首尔的艺术家擅长运用一种混合的设计语言，将工业组件、手工技艺及有机物质巧妙糅合。正如其近期的小型雕塑系列“Mignon Votives”中所示，这种材质的碰撞颠覆了传统体系。

RIMOWA x 路德维希博物馆联名贴纸书于全球精选门店倾情馈送：

RIMOWA 比佛利山庄 - 罗迪欧大道（Rodeo Drive）

RIMOWA 纽约 - 苏荷区（Soho）

RIMOWA 上海 - 静安嘉里中心

RIMOWA 香港 - 利园二期（Lee Garden Two）

RIMOWA 东京 - 银座七丁目（Ginza 7 Chome）

RIMOWA 首尔 - 清潭（Cheongdam）

RIMOWA 新加坡 - 文华购物廊（Mandarin Gallery）

RIMOWA 伦敦 - 新邦德街（New Bond Street）

RIMOWA 巴黎 - 圣奥诺雷市郊路（Faubourg Saint Honoré）

RIMOWA 科隆大教堂旗舰店（Köln Dom Flagship）